
Mar Sierra
Se acercan los Premios Goya 2012. Con motivo de la nominación de Morente como Mejor Película Documental hablamos con su director Emilio R. Barrachina. La película recoge las últimas imágenes, palabras y canciones del cantaor Enrique Morente rodado justo antes de la muerte inesperada del artista en diciembre de 2010, cuando se sometía a una operación rutinaria.
Mar Sierra (MS): Terminasteis de rodar el documental un día antes de que Morente entrara en el hospital
Emilio R. Barrachina (ERB): Sí, Enrique estaba empeñado en cantar delante del Guernica. El Centro de Arte Reina Sofía nos dejó, pero el rodaje coincidió con las fechas de su operación. Recuerdo que fue una noche mágica. Yo le pregunté "Enrique, ¿qué te apetece cantar?", y entonces él me respondió "Nada. Yo lo que quiero es gritar". Y así lo hizo.
MS: ¿Por qué delante de El Guernica?
ERB: La base de la película son las canciones que Morente compuso sobre poemas de Picasso. Poca gente sabe que Picasso, además de pintar, escribía. Son canciones de gran belleza. "Adiós Málaga", con la que se cierra el film, ha sido nombrada Patrimonio Cultural.
MS: ¿La idea fue del cantaor?
ERB: Enrique y yo nos conocíamos desde que hice el documental sobre la muerte de Lorca en 2005. Él estaba empeñado en contar la historia de amistad entre Picasso y su barbero, Eugenio Arias. Me gustó el planteamiento. Un concierto en el castillo de Buitrago del Lozoya (Madrid), pueblo de Arias, fue el detonante de todo el proyecto. Lo rodamos durante todo 2010.
MS: El cantante, el hombre el genio
ERB: Enrique era un gran artista y una gran persona. Tenía siempre la mente abierta a la innovación y al riesgo. Era a un gran perfeccionista pero no tenía miedo a la equivocación. Fue un gran creador y un renovador que partiendo de una sólida base de conocimiento de los cantes más ortodoxos modernizó el género y lo acercó al público más joven.
MS: ¿Con qué te quedas de ese 2010 junto a Morente?
ERB: Tengo muchos recuerdos y todos muy gratos. Fuera de las horas de rodaje recuerdo las tardes en la terraza de su casa con una cerveza mientras arreglábamos el mundo. Enrique tenía un humor fantástico. Recuerdo al amigo, al creador… a la persona que te retaba y que era capaz de sacar lo mejor de ti.
MS: ¿Cómo fue el rodaje?
ERB: Mi objetivo era esconderle las cámaras, porque necesitaba ver al Morente más auténtico. Yo quería mostrar a un hombre con sesenta y siete años capaz de sorprenderse todavía de las cosas de su barrio, de sus vecinos… por eso la película trasmite tanta sinceridad y emociona tanto.
MS: Entonces, no es un documental al uso
ERB: Vemos Enrique Morente en estado puro: sus momentos más familiares, su vida en el Albaicín granadino, el proceso creativo, sus ensayos… El reto era sacar el flamenco de la pantalla y que causara grandes sensaciones al espectador. Se dice que este arte en cine o televisión no funciona, que es frío y sólo llega en directo. Creo que lo hemos conseguido el reto.
MS: Lo cree también la Academia del Cine Español, Morente está nominada como Mejor Película Documental en los Goya 2012
ERB: Me alegro mucho por la familia de Morente, por el equipo y por el propio maestro. Él lo hubiera agradecido especialmente porque era un gran amante del cine español. Es un reconocimiento a su legado, a su arte, y una satisfacción personal por lo arriesgado del proyecto.
MS: Siempre nos propones volver a los orígenes, con tu trabajo
ERB: Cuando las cosas se ponen complicadas hay que regresar a los comienzos para recuperar el pulso. El cante es libertad. En estos tiempos de miedo es bueno pensar que el arte puede romper con las cadenas que nos están imponiendo. Estamos volviendo a épocas de terror y esclavitud, esta vez a cargo de la economía.


