PES.-El Festival creado por Pepe Monleón, ése gran hombre de teatro y humanista esencial, nació hace ya quince años en el sur de la Comunidad de Madrid. En su origen se consideraron dos elementos: el valor del teatro en la construcción de una cultura democrática, y la función decisiva de los Ayuntamientos en la construcción de esa cultura, por su cercanía a la sociedad. En la actualidad son los Ayuntamientos de Alcorcón, Aranjuez, Fuenlabrada, Getafe, Leganés, Parla y Rivas Vaciamadrid, quienes acogen el Festival Madrid Sur como parte de ese compromiso. Un Festival cuya 15 edición arranca este viernes día 8.
Damos la palabra al propio Monleón y a quien codirige el Festival, su hija Ángela, para saber en qué consiste el Festival en la presente edición:
“La programación acoge, como sección fundamental, la titulada “Después del silencio”, en homenaje a García Lorca y a la víctima de su Bernarda. Sabido es que el drama de Federico acaba, tras el suicidio de Adela, con las voces de Bernarda exigiendo el silencio y la falsa memoria de lo sucedido. Hablar de un ciclo titulado “Después del silencio” es como decir que está abierto a las voces más jóvenes, a las desobedientes. El hecho de que las mujeres sean sus protagonistas ajusta la rebelión de los personajes a una experiencia histórica, marcada por la agonía política de todas las Bernardas.
Participan en este capítulo nombres y compañías fundamentales, como Eva Yerbabuena, con su Lluvia, espectáculo capital en el teatro flamenco de nuestros días. Estarán también las actrices de Fuegos Fatuos y su María Sarmiento, de Ernesto Caballero. Laila Ripoll estrenará Santa Perpetua, con Micomicon, y en Unos cuantos piquetitos, esta vez de la mano de Producciones Inconstantes, hará una denuncia tan feroz como necesaria contra la violencia machista. Chirigoticas, en coproducción con el Festival Madrid Sur, presentará La maleta de los nervios, de Antonio Álamo, una propuesta que mezcla por igual el humor y el dolor de sus protagonistas. Por su parte, Torrijas de cerdo, de Antonio Muñoz de Mesa, afirmará la categoría de la compañía joven de Uroc Teatro a través de sus mordaces “princesas desheredadas”. Susana Alcón, directora artística y coreógrafa de la compañía Flick Flock, un grupo andaluz que ha revolucionado la danza moderna en nuestro país, estrenará, con carácter absoluto, su segunda producción, La llama doble, inspirada en el texto de Octavio Paz. Marruecos volverá a ser otro referente del Festival con Mi corazón es capaz de todas las formas, del Ensemble Rhoum El Bakkali Du Hadra Chefchaounia; y el Concierto conjunto ofrecido por la gran cantante Samira Kadiri y la joven cantaora Rocío Marquez –Premio Cante de las Minas–, que compartirán escenario con la Orquesta Andalusí de Fez.
Un segundo ciclo, titulado “Clásicos y contemporáneos”, incluirá textos de diversas épocas que se integrarían en el conflicto entre opresión y libertad, sea a través del Ricardo III de Atalaya; del Lear, que propone Ultramarinos de Lucas; del Ballet Fuenteovejuna de Antonio Gades, con un pueblo obligado a elogiar a los mismos reyes que lo torturaron por la muerte del odioso Comendador; de la vida simulada de los falsos empleados del Tercer cuerpo; del personaje de Polán, forzado a aceptar una identidad que no es la suya, en la obra de Miguel Murillo que ha dirigido Juan Margallo; o del Torero de David Desola, aprisionado por una imagen que esconde sus temores y agonías, con montaje de Esteve Ferrer. Mención especial merecen los dos homenajes a Miguel Hernández, con ocasión del centenario de su nacimiento, uno a cargo del Teatro Meridional de Álvaro Lavín, titulado por Julio Salvatierra con el nombre del poeta, y Escríbeme a la tierra, producido por la Universidad Popular de Alcorcón.
Dos espectáculos, Nubes y Cáscaras, la danza y la comedia de arte, procedentes respectivamente de Madrid y de Castilla-La Mancha, conforman otro espacio dedicado al público familiar. Otras voces, venidas de África y América, se encontrarán también con las de los niños y niñas de La Llegada del Otro, en dos sesiones de “contadas” en las que se compartirán juegos y palabras”.
La programación entera, información sobre las obras a representar y los grupos, lo puedes encontrar en la página oficial del Festival: www.iitm.org


